SUPERHOST 2021 – Contact – Programme des contributions
CONTACT
Samedi 12 juin 2021
Programme de contributions
Atelier, projection et performance
avec Army of Love, Laurel Halo, Hanne Lippard et Ania Nowak
dans le cadre de
Contact Mood Share de Hanne Lippard
SUPERHOST 2021
Horaires
10:00 - 14:00
If Every Time We Touched (COMPLET)
Atelier dirigé par l'artiste et chorégraphe Ania Nowak
Lieu: salles d’exposition (étage supérieur), M HKA
Durée: 4 heures
Accès libre.
Capacité limitée à 10 participants, inscription préalable obligatoire (COMPLET)
11:00 - 18:00
Contact
Une sélection d’œuvres de Hanne Lippard
Lieu: hall du musée, auditorium, galeries d'exposition du dernier étage
11:00 - 18:00
Safe Touch
Projection du film de Army of Love
Lieu : auditorium
16:00 - 17:00
Hands
Performance de l’artiste Hanne Lippard et de la musicienne Laurel Halo.
Lieu : terrasse du rooftop, M HKA
Capacité limitée à 50 participants, inscription préalable obligatoire
Contact Mood Share est un projet en trois volets qui focalise sur le langage et en particulier sur le vocabulaire et la sémiologie qui accompagnent des changements et des évolutions sociales spécifiques. Le projet Contact Mood Share de Hanne Lippard se matérialise à travers une présentation d’œuvres d’art et un programme d’événements qui varient selon l’angle thématique spécifique à chaque saison.
La saison Contact consacre son temps et son espace à ce qui pourrait relier un corps à un autre, aussi bien virtuellement que physiquement.
Contributions :
Ania Nowak, If Every Time We Touched, atelier
"En tant que membres de la société humaine, une des tâches les plus difficiles auxquelles nous faisons face est peut-être celle du toucher mutuel – peu importe que ce contact soit physique, moral, émotionnel ou imaginaire. Le contact est une crise. Selon les anthropologues, "chaque contact est un coup transformé". (Anne Carson, Men in the Off Hours, 2000)
Dans cet atelier, Ania Nowak et ses participants aborderont l'absence de toucher et les soins à distance comme conséquences de notre réalité distanciée. Partant d'un amalgame d'expériences corps-esprit alliant la lassitude des écrans, l'angoisse de la maladie et le besoin de spontanéité et de hasard, les participants tenteront d'aborder l'intimité comme un espace ambigu de réconfort, de plaisir et de risque. En tant qu'experts chorégraphes de la distance, les participants feront usage de la parole et du toucher pour comprendre ce que signifient le consentement et la confiance à l'ère des régimes sanitaires. Quelles formes d'accès et de proximité désirons-nous aujourd'hui ? Comment les restrictions imposées d'en haut influencent-elles notre capacité à respirer le même air ? À la fois clinique de massage et club de discussion, l'atelier vise à générer un potentiel performatif. Nous invitons les personnes à participer peu importe leur(s) appartenance(s), leur âge ou leurs besoins en termes d’accessibilité. Ceux et celles qui ont une pratique artistique ou activiste ou qui souhaitent la développer sont encouragé(e)s à prendre part.
Ania Nowak est chorégraphe et artiste. Dans sa pratique chorégraphique, la vulnérabilité et le désir servent à réimaginer les capacités du corps et du langage, en mobilisant des formats tels que la performance live ou vidéo, l'exposition performative et le texte. Nowak s'interroge sur la dimension politique des aspects matériels et immatériels du corps, tels que les affects, les sentiments et l'intuition, afin de repenser des pratiques incarnées de soins et de compagnonnage. Cette dernière notion l'intéresse particulièrement au vu du caractère instable et transnational de nos vies et de notre travail en Occident ; de nos expériences de la sexualité, de la maladie et du deuil ; ainsi que de l'éthique du plaisir en temps d'urgence politique et climatique.
Les œuvres de Nowak ont été présentées au HAU Hebbel am Ufer et au Sophiensaele à Berlin ; au Nowy Teatr, au Centre d'art contemporain du Château Ujazdowski à Varsovie ; au BWA Wrocław, au CAC Vilnius, à l'ICK Amsterdam, etc. En 2021, elle est artiste en résidence au Ankara Queer Art en Turquie et au Q21 MuseumsQuartier à Vienne. Nowak vit et travaille à Berlin. https://technologiesoflove.tumblr.com/
Hanne Lippard et Laurel Halo, Hands, performance
La performance Hands résulte d’une collaboration initiée en Corse lors de la résidence Providenza en août 2020. Laurel Halo est une musicienne, compositrice et productrice électronique qui fonde ses compositions sur sa propre voix et celles des autres. Tout comme Hanne Lippard, elle envisage les vocalises comme un matériau malléable avec une tonalité propre, plutôt qu'un simple élément informatif ou textuel. À l'aide d'enregistrements live d'instruments et de voix saisies en Corse, Halo et Lippard présentent un paysage sonore dans une performance inédite pour la saison Contact au MHKA.
Laurel Halo est une compositrice et productrice de musique expérimentale américaine, actuellement basée à Berlin. Son premier album Quarantine (2012), sorti sur Hyperdub, est élu album de l'année par The Wire. Elle a enchaîné avec les albums Chance of Rain (2013), In Situ (2015), Dust (2017), Raw Silk Uncut Wood (2018), DJ-Kicks (2019) et Possessed (2020). Elle a collaboré à des enregistrements studio et des performances live avec des compositeurs et des artistes tels que Moritz von Oswald, John Cale, Hanne Lippard et Julia Holter, et s'est produite dans des salles et des clubs du monde entier. En 2021, elle lance un nouveau label et une émission radio sous le nom de Awe.
Hanne Lippard ttravaille le langage à la fois comme sujet et support de sa pratique artistique. Elle s'intéresse particulièrement à la différenciation et à la divergence entre les mots parlés et écrits. Depuis plus de dix ans, elle développe une pratique faite de performances, d'installations, d'œuvres d'art basées sur le son, l'image et le graphisme, ainsi que d'impressions et de publications. Au départ d'une perspective très personnelle, ses productions parviennent à saisir et à englober des vocabulaires, des attitudes et des dynamiques collectives. En mobilisant des processus d'isolement, d'extraction, d'articulation, de dilution et de répétition, Lippard tend à une conscientisation du langage sur ses implications intimes et collectives. En soulignant le rôle du langage au sein de revendications historiques, contemporaines et parfois anecdotiques, Lippard vise à le libérer de certains abus tout en le confrontant à ses expressions génériques ou idiosyncratiques.
Army of Love, Safe Touch, film HD, 5 min., 2020
Écrit, filmé et réalisé par Ingo Niermann
Monté par Martina Jung
Raconté par Staci Bu Shea
Interprété par Chris Handberg et Steven Schoch
Avec le soutien de l'Institut Kunst HGK FHNW, Bâle
Army of Love fournit de l'amour sensuel à tous ceux et celles qui en ont besoin. Lors de la pandémie de Sars-Cov-2, bien que l'isolation physique atteint plus de personnes que jamais, Army of Love n’a pas pu organiser de rassemblements. Il reste néanmoins possible et accessible à tous de rejoindre The Army of Love et par extension de rencontrer des personnes en quête d'amour et de contact dans un parc, une forêt ou un parking déserté pour pratiquer des exercices suggérés dans le respect des mesures sanitaires.
The Army of Love est un groupe solidaire qui propose des formations, des recrutements, des discussions, des manuels et des témoignages pour promouvoir la redistribution de l'amour sensuel à tous ceux et celles qui en ressentent le besoin.
Recommendation d’écoute :
A CONSTANT OF FEELINGS
une programmation de pièces sonores sélectionnées par Hanne Lippard
dans le cadre de la saison Contact
Également disponible sur Radio Public, Pocket Casts, Google Podcasts, Breaker Anchor.
La prochaine saison intitulée Mood débutera le 17 juin 2021 avec une nouvelle exposition d'œuvres par Hanne Lippard.
Contact Mood Share est généreusement soutenu par l'Office for Contemporary Art Norway (OCA), avec le soutien additionnel de l'ambassade royale de Norvège à Bruxelles.